Sabrina Carpenter
Una de las estrellas pop del momento. Con dos discos en los últimos dos años que han puesto sencillos entre lo más escuchado de las listas, Sabrina Carpenter debuta en Chile a defender su posición como una de las estrellas más convocantes de la década.
Tanto “Short n’ Sweet” como “Man’s Best Friend” llegaron a los primeros lugares de las listas con hits como “Please Please Please” y “Espresso”, además de “Tears” y “Manchild”, respectivamente.
¿Y su show en vivo? Una verdadera performance. Desde momentos más calmados, hasta instalar una verdadera fiesta, incluyendo partes especiales para viralizarse, como la conocida “Juno position”, en “Juno”.
Deftones
Una de las bandas más imponentes del nu metal y metal alternativo regresa reafirmando una identidad sonora que ha trascendido generaciones. Deftones ha construido, desde fines de los 90′, un universo musical que equilibra agresividad, profundidad y atmósferas etéreas, jugando constantemente con conceptos y narrativas emocionales que han mantenido fiel a su público a lo largo del tiempo.
En esta nueva etapa, marcada por “private Music” (2025), la banda profundiza su exploración entre lo heavy y lo introspectivo, llevando esa dualidad a un directo intenso y envolvente. Al frente, Chino Moreno continúa consolidando su figura como una de las voces más influyentes del género, combinando vulnerabilidad lírica con una presencia escénica que anticipa un show cargado de potencia, emoción y conexión intergeneracional.
Doechii
Una destacada presentación en los Grammys del año pasado la instaló en el radar global con una performance que incluyó coreografías. Con apenas 27 años, la estadounidense se ha instalado como una de las figuras a tener en cuenta dentro del hiphop norteamericano. ¿Su tema más reconocido? Anxiety, que protagonizó las listas del 2025.
Solo tres mujeres han ganado el Grammy por Mejor Álbum de Rap: Lauryn Hill, Cardi B y Doechii. Un dato para tener en cuenta para acercarte a su escenario durante su debut en Chile.
Tyler, the Creator
Tyler, The Creator llega a Chile con su tour Chromakopia, una propuesta inmersiva y de alta intensidad emocional que recorre el universo creativo de sus trabajos más recientes. Entre ellos, Chromakopia, galardonado con el Grammy a Mejor Portada de Álbum 2026, y Don’t Tap the Glass, una explosión de hip hop, dance y funk que consolida una estética escénica cada vez más definida dentro de esta nueva etapa. Su reciente presentación en los Grammy Awards 2026 reforzó esta nueva era, adelantando parte del imaginario visual y performativo que hoy acompaña al tour.
¿Qué nos queda por esperar? La incógnita que rodea esta propuesta mantiene en expectación a sus seguidores, especialmente a quienes aguardaban su presentación en la edición 2018 de Lollapalooza Chile. Un regreso que promete no solo saldar esa deuda pendiente, sino también consolidar una experiencia en vivo marcada por la narrativa visual, la energía explosiva y la constante reinvención artística del músico.
Lorde
El regreso de Lorde no responde a la nostalgia, sino más una transformación artística con la que ha seguido tejiendo su propuesta, en constante desarrollo.
La artista neozelandesa vuelve a los escenarios con una propuesta inmersiva que profundiza su exploración sonora y emocional, marcada por el lanzamiento del single What Was That, una pieza que adelanta la estética y sensibilidad de esta nueva etapa. Entre el pop introspectivo y las texturas electrónicas, su universo reafirma una narrativa íntima que se expande hacia una experiencia escénica conceptual.
Su reciente participación en Coachella reactivó la expectativa global en torno a su regreso, consolidando una nueva era que mantiene atentos tanto a seguidores históricos como a nuevas audiencias. Una puesta en escena que promete equilibrio entre momentos contemplativos y estallidos catárticos: convertir lo personal en un relato colectivo sobre el escenario.
Turnstile
Probablemente no haya invasión de escenarios, pero locura sí habrá. Los oriundos de Baltimore regresan a Chile con el aplaudido “NEVER ENOUGH”, con el que terminaron de instalar el hardcore, a su medida, en el mainstream y conquistando a un público que necesitaba de esa energía más explosiva durante un show en vivo.
Su setlist parte con la que da nombre a su último disco, y luego con “T.L.C”, así que prepárate desde ya. Su show será el ejercicio intensivo del mes.
Los Bunkers
Uno de los hitos más significativos del festival lo protagoniza Los Bunkers, quienes se convierten en los primeros artistas chilenos en presentarse como headliners del evento, marcando un precedente dentro de un espacio históricamente liderado por nombres internacionales. Su regreso ha estado marcado por un fenómeno intergeneracional que reconectó a la banda con nuevas audiencias, reafirmando su vigencia y relevancia dentro del panorama musical.
Con una propuesta que vuelve a posicionar al rock chileno en escenarios masivos, la banda penquista mantiene viva la identidad sonora y narrativa que ha acompañado fielmente a su público desde los años 2000, mientras proyecta una nueva etapa sobre el escenario. A esta formación se suma además la presencia de Cancamusa en la batería, integrando nuevas energías a un show que promete potencia, emoción colectiva y un fuerte vínculo con la historia musical local.
Chappell Roan
El ascenso de Chappell Roan como referente de un pop reinventado ha sido explosivo y profundamente performativo. La artista estadounidense se ha consolidado dentro del pop alternativo contemporáneo, reforzando una estética teatral y una narrativa queer explícita, donde conviven sensibilidad emocional, humor camp y una identidad visual cada vez más definida. Tras el impacto de su álbum The Rise and Fall of a Midwest Princess (2023) y el éxito viral de varias de sus canciones, su propuesta artística ha logrado expandirse hacia audiencias masivas sin perder su carácter autoral.
Sus presentaciones destacan por su intensidad escénica y una conexión directa con el público, sumando además la expectativa generada por The Subway, pieza inicialmente interpretada en vivo que recientemente encontró su versión de estudio y que revela una faceta más íntima dentro de su narrativa. Ganadora del Grammy a Mejor Artista Nueva en 2025, se posiciona hoy como una de las figuras más llamativas del circuito festivalero actual, anticipando un show cargado de intensidad, identidad y energía colectiva.
Skrillex
10 años pasaron de su último paso por Chile. Aquella vez como parte de Jack Ü, su proyecto con Diplo. Ahora, Skrillex regresa como un DJ que va más allá del dubstep, aunque a veces es bueno volver.
“Fuck U Skrillex You Think Ur Andy Warhol but Ur Not!! <3” es el nombre de su nuevo disco, que regresa a aquella etapa en la que se hizo reconocido, con “SPITFIRE” como uno de sus temas más reconocidas.
La noche del domingo, el juego de luces y flashs junto con los ritmos frenéticos de Skrillex permitirán un cierre de Lollapalooza por todo lo alto.
Lewis Capaldi
Seguramente, el show que tendrá la mayor carga emotiva en el Parque O’Higgins. El escocés Lewis Capaldi debutará en Chile con una lista de baladas potentes, y con una historia personal que marcará la noche del domingo 15 de marzo.
En 2023, se presentó en Glastonbury, donde pasó por momentos complejos sobre el escenario. Un año antes, al músico le diagnosticaron síndrome de Tourette, lo que lo obligó a tomarse una pausa hasta volver a 2025 al mismo festival inglés a presentar “Survive”, siendo aplaudido de principio a fin. La vulnerabilidad de sus canciones será suficiente para conectar en los shows finales de Lollapalooza Chile 2026.
