Por Raúl Álvarez Malebrán y Patricio Pérez Ocayo.
En sus 20 años de carrera (y un poco más), la casualidad y lo espontáneo han jugado un rol importante para Gepe al momento de elegir sus próximos movimientos. Del “3 5 7” y los dibujos del arte de Gepinto, a la “estética del error” que impulsó algunas cosas en su disco “UNDESASTRE”, todo parece estar cruzado por la magia de lo random, de la magia de encontrar algo cuando se estaba buscando otra cosa.
En esa misma senda, el músico Daniel Riveros redescubrió sus propias canciones al reinterpetarlas junto a otros artistas que admira y encontró oro… o al menos eso podemos imaginar con el título de su nueva placa: ORO, así con mayúscula.
En 10 piezas elegidas de sus primeros cinco álbumes, Gepe explora nuevas sonoridades y lograr encontrar un nuevo sentido para cantar bellas canciones como “Los barcos” o “Un gran vacío”, con voces disímiles como Macario Martínez, Alanys Lagos y Daniela Spalla, además del encuentro generación que significó unir en una grabación a Tita Parra, Isabel Parra, Javiera Electra y Milena Parra.
¿Cómo surgieron estas colaboraciones y de dónde nace ese impulso? Hablamos en extenso con Gepe sobre ORO y todo lo que hay ahí, en este nuevo XTrack de La Rata.
1.- HABLAR DE TI (…) feat. Silvana Estrada
Fue la segunda canción que comenzamos a grabar. Gran parte del disco, al menos lo de la parte más instrumental, fue hecha entre marzo y abril del año pasado (2025) en México, por el productor Julián Bernal y Miguel Molina también ahí, ayudando. Lo que hicimos en esta versión fue extenderla, hacerla más ambient, más folk pero que no fuera solamente guitarra y voz, si no que ponerle capas y capas de sonido. Finalmente terminó funcionando muy al estilo de la Silvana quien terminó ayudándome a cantar la canción. Casi, sin querer, llegamos a un arreglo que es muy de la lógica de su música. Eso, obviamente, me sugirió de una manera muy clara que había que invitarlo.
Yo la conocía de antes a Silvana. Cuando he estado en México nos hemos juntado en muchas ocasiones para hacer vida social, también hemos cantado varias veces juntos y ya tocaba hacer alguna grabación. A ella esta canción le ha hecho sentido siempre por lo que me contaba. Se involucró tanto que terminó haciendo ella la portada del single; yo le mandé una idea y ella la manipuló.
2.- POR LA VENTANA (la pastilla) feat. Alex Ferreira
Alex es dominicano pero vive en México. Lo conocí hace mucho tiempo, algunas veces que vino a Santiago y de hecho grabó con Andrés Nusser (Astro) un disco. Una vez, lo invité a tocar al Vive Latino y llegó con la guitarra afinada como yo la afino, que no es muy corriente, e hizo los acordes como yo los hago, que tampoco son los de una guitarra afinada en Mi. No me preguntó nada de eso y se lo guardó como sorpresa. Cantó con tanto amor que eso me quedó para siempre y eso que esto fue el 2015. No me quedaba otra que invitarlo a este disco, lo encontré precioso.
Lo de “pastilla” es porque todas las canciones tienen un paréntesis, una especie de anexo que viene después. Hace muchos años tenía ganas de hacer un disco que estuviera conectado por mini canciones entremedio, como el Loveless de My Bloody Valentine, esas canciones cortitas. Hice algo de eso en UNDESASTRE (2024) y me quedó picando el bichito. Por eso este disco son como canciones que se sobregiran y luego aparece otra casi como por error, ese rollo.
3.- INVIERNO (en la playa) feat. Daniela Spalla
La versión para esta canción partió siendo una bachata así más seca, más como Romeo Santos. Ella es novia de mi manager de México, Juan León, y siempre que voy la veo, canto en su show y ella en los míos, así que tenía que invitarla.
Ella al proponérselo me dijo “Yo quiero cantar Invierno, pero acabo de grabar una bachata y la verdad es que no es novedad para mí hacerlo”, entonces la versión la cambiamos y quedó más bolero chachachá, vimos los dos ese arreglo, ella sugirió cierta percusión y de ahí Miguel Molina armó un piano al final, como en la coda de la canción.
4.- UN GRAN VACÍO (mirando) feat. Cuarteto Austral
Fue la última canción que grabamos, ya se iba cerrando el disco y se me ocurrió agregar alguna que no pasara tan rápido como el resto de las canciones, que tienen muchos elementos, muchas voces, mucho. Quería una canción que fuera un freno en el disco y por eso tomé esta que, además, siento que es bastante importante. No la tocamos mucho en vivo porque es muy desprovista, aunque de repente la gente la pide.
Quisimos hacer una versión poderosa, que gritara más fuerte pero que al mismo tiempo fuese más sobria en términos de arreglo, como en contraste. Miguel Molina armó el arreglo de cuerdas, con una introducción media barroca pero que luego muta a un arreglo sencillo pero poderoso. La canción habla justamente de eso.
Había experimentado poco con cuartetos de cuerdas porque encuentro peligroso usarlos, uno se vicia y aparecen canciones muy muy barrocas. Hay que usarlo y dosificarlo.
La idea de invitar a las chiquillas del Cuarteto Austral fue porque, me parece, entienden el lenguaje pop como nunca antes se había podido hacer, por lo menos en mi experiencia. Se acoplan a las canciones pop y le quitan lo “serio” de un cuarteto convencional. Además tienen una identidad muy propia, eso es muy bueno.
5 .- LOS BARCOS (se van) feat. Macario Martinez
A Macario yo no lo conocía personalmente, pero sí a su manager, entonces por ahí llegamos. Yo estoy fascinado con lo que él hace, con su personalidad. Lo siento como un hermano, somos bien similares y eso sin duda me hizo invitarlo a participar en esta canción frágil y vulnerable. Creí que él podía entender la letra, esa fragilidad de la vida. Lo grabamos en diferido, él en México y yo en Chile, pero existen unos videos muy bonitos de él registrando el tema en el estudio y lo vi bien involucrado. Aparte de ensayar lo que le mandé, él llegó con varias ideas vocales, de armonías e incluso grabó una guitarra.
Cuando fui a México en marzo de este año nos juntamos y nos aventamos un “guitarrazo”, que es un evento que hacen de corridos tumbados y funciona así: va un artista, no sé, ha ido C.Tangana, Julieta Venegas y se suben a cantar una canción de ellos pero en ese estilo. Yo me subí con “Las flores” y eso se vivió ahí nomás, no hay registro profesional de eso.
6.- LA ESGRIMA DE LOS OJOS
Me gusta. Esta canción nació como un sobregiro absoluto de la idea de esta suerte de canciones anexas que van luego de las versiones. Entonces primero se me ocurrió hacer “La enfermedad de tus ojos” pero instrumental, esa fue la primera idea ¿Pero cómo? Justo conocí a una persona que hace la programación, las partituras de los organillos. Es él que le pone las ranuritas para que suene como una canción en particular.
Estuvo así un montón de tiempo y, para no ser tan lógico, se me ocurrió romperlo un poquito y cantar otra encima. Probé varias letras partiendo por “No te mueras tanto” del Hungría (2007) y eso no funcionaba hasta que llegué a “Esgrima”. Aunque no siento que junte del todo, eso es lo que más me gusta, como pegado con scotch. La métrica es otra, una está en 6/4 y la letra en 4/4, ahí está el juego. Tiene que ver con la idea de la portada también, un cajón con muchas cosas.
7.- FRUTA Y TÉ (mañana es hoy) feat. Alanys Lagos
Esta canción nació justamente para cruzar un poco el charco y mirar a otra escena musical. Para mí siempre es necesario. Necesito que haya algo que funcione como contrapeso a lo que hago o a la escena musical que habito mayormente.
A Alanys la vengo siguiendo hace un tiempo. Es obviamente una artista nueva pero que tiene un ángel –como se dice– que es bastante grande. Eso me daba más ganas de meterla, de invitarla a cantar. No hay canción más radial que esa y quería cambiarla a su mundo, que a mi me encanta, por cierto.
A mí me encanta la cumbia y en esta pusimos algo más chichero, donde está la guitarra. Pasó que ella, además, llegó con un músico a la grabación y él nos ayudó un poquito a producir, además metió un acordeón que hizo que se familiarizara un poquito más con ese mundo. Alanys hizo la canción propia, llegó, cantó y mató. Además hay partes de la letra que toman otro sentido en femenino. Ella es la letra.
8.- SER AMIGOS (olvida) feat. Daniel, me estás matando
Fue la primera que grabamos y la que abrió un poco la idea de este disco. Tiene un arreglo musical que veníamos trabajando hace varios años. Cuando hicimos la gira de UNDESASTRE (2024), que fue mayoritariamente en teatros, hacíamos esta versión constantemente y funcionaba bien. Luego le agregué “olvida”, esta otra cancioncita como para que le “conversara” a “Ser amigos”, porque dice “Bueno, chao, vamos a ser solo amigos”.
La grabación con Daniel, me estás matando fue remota, tal como pasó con Macario. Yo no estaba en México y Julián Bernal (productor) las grabó allá conmigo conectado por Audiomovers, que es este software que sirve para transmitir audio en tiempo real desde el estudio.
9.- FLOR DEL CANELO (horizonte) feat. Tita Parra, Isabel Parra y Javiera Electra
En primera instancia había invitado a Isabel a cantar, quería que ella la cantara entera, completa la canción. Pero ella me pregunta si podía estar en la grabación Milena Rojas, su hija, que se escucha en unos pedacitos del coro.
Luego se me ocurrió al rato invitar a Tita, la otra hija de Isabel, y fui a su casa a grabar, que es la casa de Violeta Parra a todo esto. Al final empezó a armarse una polifonía y la guinda de la torta fue la Javiera Electra, porque todas ellas están cosidas por el mismo hilo. Finalmente yo le puse mi voz porque faltaba una especie de guía, una persona que llevara de la mano a la otra.
10.- BOMBA CHAYA (salto moreno!) feat. Fuerza Maestra
Acá no había cómo escapar. Yo cuando hice esta canción por ahí por el año 2012, la hice gracias a que escuché cosas como las que hace Fuerza Maestra. Recuerdo que escuchaba esa música en la calla, en Santiago. Es de esos ruidos que rebotan por las paredes y se meten a los edificios y eso me emocionaba mucho. Yo no había viajado tanto al norte hasta ese momento.
Grabarla fue como volver a esa invitación y a la inspiración inicial con este arreglo que escribió Miguel Molina. Tiene un video que grabamos en el Paseo Bulnes y en el restorán Las Tejas.
