El silencio del Caupolicán se rompió con los primeros acordes de Blue Lights. No podía ser de otra manera. La canción que hizo emerger a Jorja Smith en la escena musical cuando tenía apenas 18 años, gracias a su difusión en SoundCloud, abrió su segundo show en Chile; una noche que prometía ser un recorrido por buena parte de su variada historia musical. A ese primer encuentro le siguió Teenage Fantasy, el himno que añora la fantasía adolescente del amor y que fue coreado a todo pulmón por un público que, tal como ocurrió en el primer show, llegó lleno de expectativas ante lo que sería una noche mágica de R&B, jazz y soul.
Que la noche comenzara con dos de sus canciones más reconocidas no fue casualidad, y se agradece. Esperar todo un concierto para escuchar los temas más esperados puede terminar siendo agotador, por lo que abrir con los pesos pesados fue también una forma de premiar la puntualidad de quienes estuvieron desde el principio. Aun así, Jorja supo guardar algunos otros hits para el final, como una recompensa para quienes se quedaron hasta el último momento.
El recorrido por sus discos, a través de distintas canciones, fue una mezcla exquisita de lo que una artista puede construir en más de una década de creación. Compartir ese encuentro con quienes fuimos a verla fue, de alguna manera, presenciar la transformación que Jorja Smith ha tenido estos últimos años y que ha ido plasmando en su música. Si bien la cita tenía como punto de partida su álbum Falling or Flying, escuchamos canciones recientes como su lanzamiento What Are We Waiting For? y sencillos como Dancing. Además de los temas de Lost & Found, su querido primer trabajo que en 2018 la puso en la mira y la catapultó como uno de los grandes talentos británicos que fusiona inteligentemente el hip-hop, el pop, el UK garage y los sonidos del Afrobeats.
Con canciones que le dieron una vuelta de tuerca a un show de miércoles, convirtiéndolo por instantes en un carrete de fin de semana, irrumpieron también ritmos house acompañados de luces rojas, azules y amarillas que se llevaron visualmente el show. Jorja Smith reúne a quienes disfrutan de un sonido complejo, de instrumentos que se complementan entre sí y de quienes sienten profundamente las percusiones y el bajo, incluso sus cuerdas y teclados más íntimos. Porque de eso también hubo en el Caupolicán: momentos de sonrisas cómplices, bailes tímidos e inocencias compartidas. Pero si algo destaca es esa atmósfera mágica que logra crear con su capacidad vocal. Incluso cuando perdió un verso, resolvió el traspié con una sutileza y elegancia musical que parecían parte del espectáculo.
El sonido característico del teatro ubicado en el corazón de Santiago hizo retumbar el entusiasmo de un público que se entregó a los distintos momentos que ofreció Jorja. Esto resulta especialmente interesante si consideramos que tuvieron que pasar dos años desde aquella visita aplazada, un disco de por medio y siete años en total para volver a verla en vivo. Todo eso se mezclaba con un ambiente de fiesta que por momentos entonaba los típicos «eh, eh, eh, eh» en busca de verla bailar. On My Mind y Be Honest fueron los ejemplos exactos. Dos canciones que transformaron el teatro en una pista de baile y que dejaron ver otra faceta de una intérprete que transita con naturalidad entre la nostalgia, la intimidad y el ritmo.
Escuchar a Jorja Smith en vivo también deja en evidencia lo mucho que hace falta en Chile una escena de R&B contemporáneo más desarrollada. Son pocas las figuras que cargan con ese estandarte, entre ellas Soulfia, Celeste Shaw y Masquemusica de las más conocidas, siendo estas dos últimas las encargadas de abrir cada una de las noches de Jorja en el Caupolicán. La escena musical estadounidense se ha visto nutrida en sus distintos géneros gracias a la fusión del R&B con otros estilos, desde el urbano hasta el rap y el jazz, algo que bien podría marcar una pauta también en nuestro país.
Al final, lo que ocurrió en el Caupolicán fue mucho más que una revisión de sus canciones más conocidas. Fue encontrarse con una artista que ha crecido junto a su público, que ha explorado nuevos sonidos sin perder aquello que la hizo especial y que todavía tiene mucho por compartir. Quizás por eso, entre los coros, los aplausos y las ganas de que el concierto no terminara, escucharla prometer que no volverían a pasar siete años para regresar a Chile tuvo un significado especial. Esta vez, la despedida no quedó marcada por la incertidumbre de cuándo volveríamos a verla, sino por la ilusión de que el próximo encuentro llegue mucho antes.
