La noche del miércoles 18 de marzo, la Sala SCD Bellavista se transformó en un punto de encuentro entre tradición y contemporaneidad con “Tiempo de Carnaval”: el espectáculo con el que la artista antofagastina Francesca Santoro presentó en vivo su más reciente trabajo discográfico, Carnaval.
En lo que se consolidó como el concierto más ambicioso de su carrera hasta la fecha, la cantautora ofreció un recorrido sonoro y visual que puso en el centro su identidad nortina.
Durante poco más de una hora, Santoro desplegó un show que no solo repasó la totalidad de su álbum, sino que también integró composiciones anteriores, articulando un relato escénico coherente y profundamente arraigado en las culturas del norte de Chile.
La jornada comenzó con la presentación de Simonia, quien abrió el escenario, seguida por la participación de Dani Ride como artista invitado, sumando distintas capas al carácter colaborativo de la velada.
La propuesta destacó por una cuidada puesta en escena y una banda que logró equilibrar con fluidez lo orgánico y lo electrónico, combinando instrumentos como el charango y percusiones inspiradas en comparsas andinas con bases programadas y una estética pop.
El concierto se sostuvo sobre una energía festiva que evocó el espíritu de los carnavales altiplánicos, pero también dio espacio a momentos de introspección. En ese tránsito, las canciones abordaron temáticas como la migración, la memoria y las experiencias colectivas contemporáneas, generando una conexión cercana con el público.
Se vivieron varios momentos altos durante el show, donde el público reforzó el carácter carnavalesco de la propuesta en vivo, hubo mucha participación y emoción en el rostro de cada asistente en la sala. Fue imposible no dejarse envolver entre los matices reflexivos de cada interpretación, lo que evidenció además el alcance y carácter emocional del proyecto.
Con “Tiempo de Carnaval”, Francesca Santoro no solo llevó al directo las canciones de Carnaval, sino que reafirmó una línea artística que cruza raíces territoriales con lenguajes actuales, posicionándose como una de las propuestas emergentes que exploran nuevas formas de entender el pop desde lo local.
